(article paru dans les DNA le 16 janvier 2012 - www.dna.fr)

Nom: Joan. Age: 48 ans. Signes particuliers: dessine aussi bien pour le journal Spirou que pour les Dernières Nouvelles d’Alsace.

En 2004, «Frigo», tome 4. En janvier de la même année, Joan organise la plus incroyable performance jamais enregistrée par le Festival d’Angoulême : il repeint le Centre national de la Bande dessinée et de l’Image avec un Canadair », assure la biographie du dessinateur mulhousien Joan, consultable sur le site internet www.bedetheque.com. « C’est sur le net, ça ? », s’esclaffe l’artiste lorsqu’on s’étonne d’être passé à côté de l’événement. « J’avais écrit ça comme ça, pour les Humanos (maison d’édition, ndlr) au début des années 2000. Tu sais, je passe très peu de temps sur le net, et encore moins pour savoir ce qu’on retient de moi. »

Travailler à coups d’avions porteurs de liquides, Joan ne l’a donc jamais fait, mais l’idée n’a pas été lancée en l’air. « On travaillait sur un vrai projet, repeindre la Statue de la Liberté. Après tout, elle avait été construite par un Alsacien. On avait déjà notre nom, la Barbouille de France, composée de six Canadairs. Un par couleur. Et puis il y a eu le 11-Septembre. Survoler l’Etat de New-York avec six avions remplis d’on ne sait trop quoi, on peut oublier. Pour dix années au moins, encore… »

Le «bien rock’n’roll»

Lard ou cochon? Dans l’humour, rien n’est jamais sûr. Mais c’est à l’image de ce Mulhousien né en 1963, qui ne s’est jamais contenté des limites de sa table à dessin. « Je suis arrivé à la BD accidentellement », reconnaît l’ancien étudiant des Beaux-arts, « vachement plus attiré par la vidéo » et l’univers de potes musiciens. « Je n’ai pas été influencé par des auteurs particuliers. En fait, je lisais tout ce qui me tombait sous la main, que ce soit des Akim, des Blek le Roc (petits formats, vendus trois francs six sous, généreusement imbibés d’encre, ndlr) ou des albums des séries Pépito ou Tartine (BD enfantine, ndlr). Avec Métal Hurlant, j’ai découvert ce qu’était le «bien rock’n’roll».

Il s’est essayé aux percussions mais la postérité retiendra plutôt de ses années 1980 les fresques murales, les pochoirs adoubés dans les bars-rocks… et ses collaborations à l’univers des fanzines. C’est là, dans des trous à boucher, que naît la Petite Lucie, « dessinée à même les maquettes, la tête semblable à un Pacman, des couettes à la place des oreilles, une jupe plissée et des chaussures à la Minnie Mouse, mais pointues. » Cette graine de strip, bande dessinée composée de deux-trois cases, tape dans l’œil d’un éditeur allemand. Elle poursuit sa mission de créature à gags dans le magazine UComics.

25 ans plus tard, la Petite Lucie est devenue une figure réputée pour de nombreux Belges, du moins ceux qui font ou ont fait partie des « petits lecteurs de Spirou », habitués aux pages de jeux réalisés par son auteur. En France, elle s’est promenée un temps dans les pages du magazine BD Psikopat. Elle s’est aussi invitée dans les hommages rendus au quadragénaire Fluide Glacial.

Lucie, Lucie, toujours Lucie… La gamine rebelle ferait presque oublier ses albums de BD narrative, avec Harty ou Ptiluc, avec qui il a cosigné deux albums de «Frigo». Ses travaux de plasticien avec Louis Perrin ou Yves Carrey. Tous deux ont réalisé, l’an passé, un « travail en volume », baobab de 13 m de hauteur poussé à l’entrée du salon international du livre et de la presse, à Genève. Joan n’a-t-il jamais songé à se débarrasser de sa créature ?

« Je l’ai détruite plusieurs fois », se marre-t-il. « Je l’ai même « tuée » pendant six mois pour punir un éditeur. » Aujourd’hui, La Petite Lucie est encore plus forte. Elle n’hésite pas à squatter le monde du vinyl, semant le désordre dans les images mythifiées des pochettes des années 1970. C’est « Lucie in the skeud », paru en octobre dernier aux éditions 12Bis. « Les 3 Baudets accueillent actuellement une exposition sur le sujet. Elle durera jusqu’au 2 février », précise l’auteur, qui revient de Paris où il a supervisé les accrochages de ses travaux.

Il y a un endroit où la Petite Lucie n’a pour l’instant jamais posé ses croquignolesques chaussures, c’est dans les colonnes de notre journal. Le dessinateur collabore effectivement avec la rédaction mulhousienne des DNA depuis plus d’une vingtaine d’années. Il préfère se concentrer sur la recherche de gags plutôt que sur l’étude physique des personnages de la faune municipale. « J’ai mis pas mal de temps à saisir Jean-Marie Bockel, j’ai encore des difficultés avec le nouveau maire, Jean Rottner, qui change régulièrement de look. » Un qu’il n’a par contre aucun mal à représenter, c’est l’adjoint à la culture, Michel Samuel-Weis. En raison de son physique et de la longévité de son mandat. « Cela ne l’a jamais dérangé d’être représenté. C’est d’ailleurs lui qui m’a proposé de faire une exposition de mes dessins de presse, au printemps prochain. »

Stéphane Freund

(extrait du Journal L'Alsace du 21 décembre 2011)

« Achetez français ! » est devenu le slogan à la mode, à quelques mois de l’élection présidentielle. Comme nos hommes politiques, à la rédaction nous disons « Achetez mulhousiens ! » pour vos cadeaux de Noël. Ça limite les frais de transport tout en assurant des revenus décents aux créateurs, artistes, ouvriers... de la région. Voici douze propositions, de 6,50 € à plus de 30000€, pour un Noël malin et original.

TEE-SHIRT.- C’est la réussite 2011 : le tee-shirt « Pétasse d’Alsace », dessiné par Marianne Maric et Poupet Pounket. Le premier tirage est épuisé, mais un nouveau stock vient d’arriver à La vitrine. « Ce tee-shirt, il change ta vie ! », promet Jean-Luc Wertenschlag de La vitrine. 38 €.

UN CD.- Le très singulier Sined — alias Denis Scheubel — vient de presser son nouveau CD « Live in Auckland », en collaboration avec Old School. Cinq titres dévoilent une facette décalée de l’œuvre de l’artiste mulhousien. 7 € à La vitrine et dans plusieurs bars.

UN LIVRE-BD.- Le livre « Lucie in the Skeud » du dessinateur local Joan reprend ses couvertures de 33 tours customisées. C’est le cadeau pour les amoureux du rock et de la BD. 25 € en librairie.

UN JEU.- Tout frais imprimé, un jeu de sept familles illustré par sept Mulhousiens. On retrouve les familles Voleuse, Pollueuse... dans ce jeu craquant. 10 €, uniquement en vente à La vitrine, 53, avenue Kennedy à Mulhouse, du mardi au samedi de 11 h à 19 h.

Photos C. Schmitt et DR

Le podcast est en ligne !!

http://www.radiomne.com/podcast/stamala%20ft.%20Bernard%20Plossu

STAMALA sur radio MNE, avec une interview du photographe et de l’éditeur pour une émission 100% seventies avec Zenebou et Fanfan.

Ce photographe arpente le monde depuis sa naissance. Ses images sensuelles, aux vibrations immobiles et silencieuses nous parlent de la douceur des corps, de la matière, du mouvement et autres “paysages intermédiaires”. Les thèmes comme le voyage, l’espace, la famille, sont souvent abordés de manière autobiographique et l’on retrouve dans son travail une écriture intime, un langage repérable au fil des années. En dédicace, ses nouveaux livres “Far Out ! Les années Hip : Haight-Ashbury, Big Sur, India, Goa” chez le fameux éditeur mulhousien Médiapop, avec des photos inédites, un entretien récent et deux reportages parus dans Rock & Folk il y a 40 ans, et le “Voyage mexicain”, témoignage fort et poétique des années 60.
A suivre aussi : l'exposition "Les voyages mexicains" au musée des beaux-arts de Besançon du 10 décembre 2011 au 2 avril 2012. Plus d'infos sur www.musee-arts-besancon.org

www.mediapop.fr
www.signatures-photographies.com

Sined, alias Denis, et Marie présenteront vendredi la nouvelle perle du talentueux rouquin mulhousien à la Vitrine. Photo S.F.


Le très singulier Sined présente son nouveau CD « Live in Auckland », vendredi à La Vitrine. Cinq titres qui dévoilent une facette extravertie et décalée de l’œuvre de l’artiste mulhousien.

En voilà un qui maîtrise comme peu d’autres l’art de l’hypnose sonore, du magnétisme trouble que peut exercer une rythmique répétitive, charriant un phrasé posé de prophète rock. Dans l’incertaine lignée de groupes comme Joy Division ou Suicide, ou d’Alain Bashung période Play Blessures, le Mulhousien Denis Scheubel laboure sans relâche un sillon très personnel, et ce en toute discrétion. Faisant suite à une flopée de projets, l’album Bruit roux, publié en 2007, cristallisait pourtant le meilleur de l’inspiration de son auteur, désormais connu sous le nom d’artiste de Sined. Les culbutes verbales semblent se fondre et se renouveler dans les paysages sonores brumeux, à la lisière du rêve éveillé, de cette œuvre étonnante, suggérant par endroits une manière inédite de faire sonner la langue française et d’envisager la notion de « poésie sonore ». C’est pourtant avec un mini-album 100 % anglophone que Sined revient aujourd’hui aux devants de l’actualité discographique locale. « L’anglais m’attire de plus en plus, ça me permet de m’exprimer de manière à la fois plus pudique et plus directe », explique l’artiste. Une manière paradoxale de mettre de la distance dans son travail ? Histoire d’en rajouter encore un peu, ce Live in Auckland a, comme son nom l’indique, été enregistré en Nouvelle-Zélande, dans un petit club, devant un public plus ou moins attentif… « Ça s’appelait le Club One, précise le malicieux rouquin. Mais inutile de le rechercher, il a brûlé depuis ! » Soit. En tout cas, le travail de mise en scène sonore, effectué avec le fidèle Rémy Bux, est bluffant : il est conseillé d’écouter le CD au casque pour se plonger dans une ambiance « live » vibrante et accidentée, plus vraie que nature. Avec l’impression de recevoir une carte postale écornée, venue de l’autre bout du monde. Drôle d’objet. À un mètre du sol « Cet album, c’est un coup de frime… Parce qu’en concert, tu te retrouves à un mètre du sol et t’as intérêt à l’assumer. C’est inexplicable, tu te retrouves dans des états que rien ne peut remplacer. » D’où le côté extraverti de cet assortiment de blues branlants, malmenés par des boucles électroniques qui s’entrechoquent, des dérapages de guitares noisy, des chutes abruptes… « On a fait du neuf avec du vieux, commente Marie, qui joue de la guitare basse sur ce Live in Auckland. On a utilisé des boucles et des textes que Denis avait laissés de côté ». Et, en toute logique, on a invité Johnny, « le maori du coin », à poser sur la couverture.

Y ALLER Sined présente « Live in Auckland », vendredi 2 décembre à partir de 17 h, à la Vitrine, 53, avenue Kennedy à Mulhouse.

Doud'ette sera toute la journée à La Vitrine

Doud'ette développe une ligne d’accessoires, de sacs cabas et souliers. Sa recherche vient de son expérience de danseuse chorégraphe, elle travaille les matériaux avec souplesse, ses créations ne sont pas des éléments figés mais s’articulent en même temps que le corps, en une danse complice.

http://www.doudetteb.blogspot.com/

L’espace urbain : affichage et lettrage__

Depuis 10 ans environ, j'interviens dans l'espace urbain, la rue me permettant d'exposer devant un large public. L'affichage libre s'est avéré dans un premier temps (lors de mes diverses expériences de supports de collage), le support le plus intéressant, légal et libre d'accès. Il permet, en effet, une expression libre avec des moyens simples comme le texte. Chaque ville est tenue de mettre des espaces d'expression libre sous forme de panneaux d'affichage libre (à but non lucratif, pour les associations et les personnes). La ville de Mulhouse est, il faut le souligner, à ce niveau-là, exemplaire. Ayant beaucoup collé dans l’Hexagone, j’ai pu constater un certain nombre de manques d’emplacements dans beaucoup d’agglomérations. Néanmoins, ces panneaux présentent quelques contingences qui m'ont poussé à chercher d'autres moyens d'expression.

En effet les panneaux sont dans leur majorité disposés dans la périphérie des villes, les messages se trouvent alors écartés des lieux les plus denses. J'ai donc confectionné un panneau d'affichage portatif, (type homme sandwich, procédé publicitaire très utilisé aux Etats-Unis) ce qui m’a permis d'accéder au cœur de la ville tout en étant mobile. Cependant, il a fallu que je repense ce procédé car dès qu'une personne se trouvait devant moi, le message s'en trouvait… caché ! J'ai alors construit un nouveau panneau surélevé qui, s’il rend effectivement le message plus visible, est très contraignant physiquement. Aussi, j'ai abandonné ce support momentanément.

L'idée des lettrages est consécutive à toutes mes tentatives d'expositions dans l'espace urbain. Ce lettrage permet, de fait, une grande visibilité, avec un effet impressionnant lié au volume dégagé et au système lui-même que l'on reconnaît avec la fameuse typo Collège des lettres de « Hollywood » ; typo reprise par beaucoup de vignobles alsaciens qui utilisent ce procédé pour que leur nom soit visible de très loin.

D'une manière générale, j'aborde tout ce qui pose question de nos jours, qu'il s'agisse de questions sociales, sociologiques ou politiques mais aussi de sentiments. Je suis intéressé par les expressions communes qui font lien, elles sont le lieu commun d'une époque et sont souvent employées dans l'intimité. C'est cette dimension intime que j'ai choisie de mettre en avant dans cette mise en place. Qu'il s'agisse du diminutif "SCHATZALA" (petit trésor) en alsacien ou de l'expression "Wesh Bien", association d'arabe et de français, j’entends que tout le monde comprenne.

D’autre part, j'utilise souvent le langage sms, les raccourcis, je remplace des mots par d'autres, j'invente des mots, je fais (fée !) des fautes, mais tout fait sens et cela est, bien évidemment, le plus souvent ludique. Quelques mots résonnent tout spécialement avec l’artère sélectionnée. Ainsi j'ai choisi la rue du Sauvage pour installer le mot « BOGOSS », qualificatif toujours à la mode, qui s'inscrit parfaitement dans cette rue principale où les looks et les gens sont les plus visibles… surtout les jeunes hommes qui sont très souvent originalement apprêtés !

Pour en savoir plus :

http://alsacherie.free.fr

http://www.facebook.com/alsacherie

L’auteur mulhousienne Lucie Lux dévoile aujourd’hui son livre documentaire sur le moteur du rock : le sexe. « Rock’n’sex » est un ouvrage qui s’immisce avec volupté dans le festival littéraire qui a pour thème cette année la musique.

« Au début du XX e siècle, ‘’rock and roll’’ est une expression régulièrement utilisée par les esclaves noirs pour évoquer l’acte charnel dans une Amérique très puritaine. En associant to rock (secouer) à to roll (balancer), ce qui est retenu, c’est l’idée de mouvement, le côté animal du sexe, pour parler de la chose sans en avoir l’air. » C’est ainsi que débute le très didactique Rock’n’sex, le dernier livre de la sulfureuse Lucie Lux, qui réunit les deux passions de la jeune femme : le rock et le sexe.

Philippe Manœuvre a inauguré la série d’ouvrages éditée chez Tana avec Être rock, en 2007. Rock’n’sex en est le quatrième opus. Et si la maison d’édition a pensé à Lucie Lux pour cet objet textuellement transmissible, c’est que la Mulhousienne n’en est pas à ses premiers faits d’arme.

Son pseudonyme naît dans les pages du magazine Polystyrène en 2004, à la rubrique Dico lubrique. La même année, elle fait ses premiers pas radiophoniques sur RBS, une radio strasbourgeoise libre, avant d’être « chronixeuse » sur la radio mulhousienne MNE en 2009, avec son émission Gorges profondes.

Mais ce sont ses récits dans les ouvrages Pulsions de femme, Sex is Rock’n’roll, et le très explicite Je ne m’ennuie jamais toute seule (chez Blanche et J’ai lu) qui ont décidé Tana Éditions à choisir Lucie Lux pour élaborer ce rockumentaire. Lucie invite alors son amie MissCandy Dion, illustratrice immergée dans l’univers rock, à la rejoindre dans l’aventure. « L’instant est jouissif », mais la retenue est de rigueur, car les filles n’ont que 70 jours pour livrer leur bébé…

Let’s rock !

Lucie Lux s’exprime sans tabou ni fausse pudeur dans Rock’n’sex. Même entre les lignes, on appelle ici un chat un chat. C’est pourquoi nous n’effleurerons que quelques passages et nous nous contenterons des préliminaires pour cet exercice.

L’écriture est incisive, mais les références sont nombreuses. Histoires, anecdotes, potins, extraits et commentaires se lovent les uns aux autres.

Lucie Lux nous rappelle — par exemple —, qu’il y avait deux catégories dans le classement des meilleures ventes de disque en 1940 : une pour les blancs, l’autre pour les noirs. Pour Wynnie Harris « l’un des premiers à faire corps avec ses chansons », ce qui anime ses prestations, c’est le sexe. Il ouvre la voie de l’expression impudique sur scène et The King s’y engouffre. On apprend plus loin que ce n’est pas la prestation de l’Afro-Américain mais une femme qui a inspiré le déhanché d’« Elvis the pelvis ». C’est Tura Satana, héroïne de l’incontournable Faster pussycat de Russ Meyer, qui en est la cause. Métisse japono-cheyenne, sa maîtrise du hula-hoop et son sens du spectacle érotique auraient dévergondé le jeune Elvis Presley.

Lucie Lux multiplie les confidences intimes où Jerry Lee Lewis se dit prédicateur du sexe ; elle explique que le blouson de cuir du « rockeur invétéré » est issu des dérives sadomasochistes des Cramps. Que le grand Iggy Pop a vécu une idylle outrageuse avec une adolescente de 14 ans. Que Betty Page apparaît sur 20 000 clichés sans jamais avoir été rémunérée. Ou encore, que Nine Inch Nails (27 cm) est en fait la longueur des clous qui ont crucifié le Christ. Et enfin que Lemmy (Motörhead), pas très gâté par la nature, s’est mis à la musique pour emballer de la groupie à tout-va (2000 selon la police, 200 selon Lemmy Kilmister) et ce, pour le plus grand bonheur de millions de tatoués bien virils…

Les femmes aussi

L’écrivain n’oublie pas l’importance des femmes dans cet univers où l’organe masculin prédomine. Elle aborde le monde des groupies et des muses, certes, mais aussi le « pussy power » qui naquit en pleine émancipation féminine avec les Slits, L7 et le Riot Grrr !, un label qui influencera une certaine Beth Ditto, des Gossip.

Une petite devinette pour finir : quel est le point commun entre Iggy Pop et Jimi Hendrix ? Vous trouverez la réponse en effeuillant Rock’n’sex, chez votre libraire depuis l’aube.

DécouvrirRock’n’sex, 72 pages illustrées chez Tana Editions. Dans le cadre de Tout Mulhouse lit, quatre microfictions tirées de Sex is rock’n’roll sont susurrées vendredi, samedi et dimanche de 14 à 14 h 30 et en boucle à partir de 19 h vendredi sur Radio MNE (www.radiomne.com). Les actualités de Lucie Lux sur www.lucielux.org

Dom Poirier

Un Rock’n’sex fraîchement pressé qui laisse son empreinte dans cette édition de Tout Mulhouse lit dédiée à la musique. Illustrations MissCandy Dion

(article paru dans le quotidien régional L'Alsace le 20/10/2011 - www.lalsace.fr)

Les Bhopal’s Flowers, groupe atypique dans le paysage musical local, seront demain pour un showcase à la Vitrine et mardi, avant Jim Jones Review, au Noumatrouff. Rencontre…

En regardant le « Jumbo Pack » de leur premier album, The Jet Lagged session, puis leur clip vidéo et en leur demandant pourquoi ils s’appellent Bhopal’s Flowers, on se dit que ces drôles de cocos ont un gros problème avec les produits chimiques… Forcément, prendre pour nom de groupe un drame humain en Inde (la catastrophe de Bhopal, avec l’explosion d’une usine de pesticides en décembre 1984), faire un clip dans un hôpital psychiatrique et mettre des bonbons qui ressemblent à des médocs dans une pochette d’album, cela peut laisser songeur. Mais la mise en scène est plutôt bien trouvée, pour un groupe assez incroyable.

Tout commence par Lionel, le chanteur poète du groupe. Il traîne ses guêtres en Inde, se pose à Montréal pendant deux ans, avant de revenir faute de papiers à Mulhouse. La musique, c’est son truc. Comme il compose chez lui des morceaux, il se dit : pourquoi ne pas remonter un groupe. Normal, il a déjà joué dans de nombreux bands. Il en parle à son pote guitariste Eric, puis au bassiste Laurent, et la mayonnaise prend vite forme. « C’est vrai que l’on avait joué ensemble dans différents groupes, explique Lionel. Je voulais remonter un projet et tout est allé très vite. On peut dire qu’on a eu de la chance… »

Setâr et sitar

Très vite : c’est un euphémisme. Le groupe n’est même pas encore totalement formé qu’il y a déjà une liste de concerts programmés, un clip vidéo en gestation et un album à finir. Jérémie, à la batterie, embarque dans le navire qui récupère également au passage Marlène, accessoiriste sur le tournage de Hey Doc ! I’m sick, i’m sick, et xylophoniste dans les concerts. Vous rajoutez pour les lives Séb au saxo et Octave à la trompette et le tour est joué.

Mais au fait, c’est quoi le style des Bhopal’s Flowers ? « Moi j’ai des influences rock, musiques indiennes et iraniennes et électro, remarque Lionel. Je voulais mélanger le tout. Cela donne une indie-rock un peu électrique et énergique. » On peut voir ça comme ça. Et pour le côté iranien, l’anecdote est assez drôle pour être racontée : « En fait, je cherchais une sitar, un instrument indien. Je pensais en avoir trouvé une, mais en fait c’était une setâr, un instrument ressemblant mais d’Iran. Je me suis intéressé à cette musique. » En tous les cas, pour un album fait à l’arrache, à la maison, le son est plutôt bon… même très bon.

Si vous voulez découvrir ce groupe, rien de plus simple. Certains ont pu le faire hier soir à la Laiterie à Strasbourg. D’autres pourront le faire demain, lors d’un showcase de 18 h à 19 h à la Vitrine de Mulhouse — où non seulement ils joueront, mais en plus présenteront leur clip — ou mardi, en première partie de Jim Jones Review au Noumatrouff dès 20 h. Et si vous n’avez pas le temps d’aller y faire un tour, vous pourrez toujours vous rattraper en achetant leur premier album sur leur page Myspace, www.myspace.com/bhopalsflowers. Leur premier, car un deuxième est déjà en marche et il devrait sortir en mars. Les Bhopal’s Flowers n’ont vraiment pas envie de perdre du temps.

Y ALLER

Vendredi 7 octobre, de 18 h à 19 h, la Vitrine, avenue Kennedy à Mulhouse

mardi 11 octobre, à partir de 20 h, au Noumatrouff, rue de la Mertzau à Mulhouse.

(article paru le le 06/10/2011 dans le quotidien régional L'Alsace - photo Denis Sollier)

« Oddities », en français étrangetés, bizarreries ou encore singularités, est le titre de l’exposition de Marie Meier créée spécialement pour La Vitrine, la boutique mulhousienne dédiée aux créateurs locaux et gérée par l’association Old School. Une collaboration attendue depuis l’ouverture du lieu, en novembre dernier, et qui a réuni beaucoup de monde, vendredi soir, avenue Kennedy, pour le vernissage en présence de l’illustratrice « goth’n’roll ».

Grâce à Marie Meier, le gothique, l’ésotérisme, le macabre sortent de l’ombre. Un trait fin et précis, beaucoup de couleurs et une touche de féminité et ils deviennent flamboyants, poétiques et populaires. Ce qui n’est pas pour déplaire à l’artiste. « Je n’ai pas de discours sur ce que je fais. Ce n’est pas conceptuel. Je pars de thèmes surréalistes sans avoir de message politique. Je travaille à l’instinct », a-t-elle confié vendredi soir, arborant un large sourire, contrastant lui aussi avec son univers sombre.

Clins d’œil aux icônes du rock, culture mortuaire du Mexique ou tatouages, les fans de Marie Meier retrouveront tout l’univers de l’illustratrice dans une série d’assiettes — une première dans son parcours — dans des aquarelles ou dans des « giclée print » (une technique d’impression et de reproduction numérique d’œuvres d’art), un hommage au club des 27 : Kurt Cobain, Amy Winehouse, Jimi Hendrix, Jim Morrison. « Il y aura aussi Janis Joplin », a-t-elle indiqué. Mythes et symboles

Boules de billard n° 8, ailes d’ange, sirènes, oiseaux, cœurs percés, flammes, sang, têtes de mort, croix, ses œuvres sont truffées de symboles. Avec sa première série d’assiettes, exposée pour la première fois, l’artiste poursuit un travail sur la céramique débuté sur des crânes. « C’est un concept d’assiettes souvenir, un clin d’œil à des personnalités comme Charles et Diana, le pape… Je travaille aussi beaucoup sur les figures féminines », a-t-elle confié. La féminité, c’est peut-être ce qui rend le travail de Marie Meier si singulier.

Y ALLER La Vitrine, 53, avenue Kennedy à Mulhouse, du mardi au vendredi de 10 h à 12 h 30 et de 13 h 30 à 19 h, le samedi de 10 h à 19 h.
par C.B
Article paru dans le journal L'Alsace du 13/09/2011